市級非物質文化遺產項目德州窯紅綠彩制作技藝——穿越千年，“歷史的彩虹”再綻芳華

傳承人劉宇手繪德州窯紅綠彩瓷器

《風華絕代》紅綠彩綜合裝飾雕塑作品

金釉紅綠彩瓷作品《飛天》

□本報記者劉臻劉振興孫耕本報通訊員楊玉娟

中國是瓷器的故鄉，宋金時期，中國制瓷業名揚海外，德州窯紅綠彩瓷器也在那時驚艷問世，憑借著鮮亮色彩和精湛技藝C位出道，被譽為“歷史的彩虹”。

一件瓷器承載著千年文化，更承載著德州深厚的歷史底蘊。德州紅綠彩文化發展有限公司2006年開始恢復德州紅綠彩瓷器，至今已有16年。德州窯紅綠彩曾應邀參加山東文化產業博覽交易會，因色彩對比強烈，明快鮮亮，風格豪放灑脫，技藝精湛，倍受關注。2020年，德州窯紅綠彩制作技藝被評為市級非物質文化遺產項目。

淬火

“礬紅+大綠”變身精美彩瓷

《一路蓮升》《盛世荷香》《風華絕代》……3月31日，在位于德城區的德州紅綠彩陶瓷博物館，一件件精美瓷器熠熠生輝。

色彩對比強烈，明快鮮亮，是德州窯紅綠彩瓷器給記者留下的第一印象。德州紅綠彩文化發展有限公司經理劉宇介紹：“紅綠彩瓷器主色以紅、綠為主，用色大膽，艷而不俗。它的出現，相當于黑白電視機變成了彩色電視機，為之后的斗彩、五彩奠定了基礎。”紅綠彩是在1300攝氏度高溫燒造而成的白胎上，用筆蘸取礬紅、明綠、鵝黃等彩料勾畫出紋飾，再入窯800攝氏度左右的低溫燒成。

“因為是二次燒制，所以要求畫師具有非常精細的手工上色技藝。首先線條要流暢，其次色彩填涂要非常飽滿均勻，尤其是綠色的深淺與填涂的薄厚關系密切，填得厚了容易開裂，填得薄了顏色偏淺。”劉宇說。

在博物館的小工作室，劉宇展示了手繪技藝。只見她右手執筆，在如玉的白胎上認真描繪著紅色的蓮花。她告訴記者，從淘土煉泥到拉坯，從修坯、蘸釉到入窯，再到搓料、釉上彩繪……最終二次燒制成為真正的作品，體現出紅綠彩制作技藝極強的專業性。其中，光在白胎上手繪就大約需要7天左右。

從毫不起眼的素瓶白胎到精美的瓷器，德州窯紅綠彩在匠人們的手中歷經“千錘百煉”，華麗變身為一件件精美的藝術品，有的遠渡重洋，作為國禮獻給日本、俄羅斯等外國政要，有的變為日用器皿進入尋常百姓家。劉宇說，當一件完整作品燒制出來后，你就能真正體會紅綠彩的魅力所在。

創新

融入現代元素千年技藝“出圈”

60厘米的瓷美人高挑纖細，穿著龍紋中式長裙，手姿優美，面目清秀……在德州紅綠彩陶瓷博物館最引人注目的位置，瓷美人系列作品令人驚艷。

如今，德州的匠人們在守正中創新，融入國潮風、陶瓷雕塑、浮雕等多種元素，讓紅綠彩這門傳承千年的手工技藝再次“出圈”。

金釉系列是德州窯紅綠彩匠人運用創新手法制作的代表作。“我們選用金色釉料燒制成金色瓷胎，在瓷器上繪制敦煌壁畫‘飛天’的形象，既展現了敦煌壁畫的歷史厚重感，也讓人眼前一亮。”劉宇說。

“我們還創作了一組山東歷史文化名人的系列作品，如顏真卿、東方朔、孫伏伽、田雯等等，展示齊魯文化風韻。”劉宇如是說。

傳承

邀請名師傳技組織少年研學

“近年來，市區兩級政府高度重視宋窯遺址和紅綠彩文化傳承。2006年起，我們主動擔負起紅綠彩文化的工藝恢復和傳承的歷史使命，經歷了200多次試驗，才燒制出色彩均勻飽滿的紅綠彩。”劉宇介紹。2020年，創建德州紅綠彩陶瓷博物館，旨在發揚和傳承德州窯紅綠彩傳統技藝。

如今，德州窯紅綠彩融合實用性與藝術性，廣泛應用于日用陶瓷和藝術陶瓷兩大領域，多次亮相山東省文博會，實現了產業化和規模化的運作，在拉坯、修坯、彩繪、燒制等環節，帶動了更多人就業。同時立足文創產品和文旅項目，創造了更多的社會經濟效益。目前，德州窯紅綠彩的總產值在兩千萬元左右，產品銷往泰國、韓國等10多個國家。

在德州紅綠彩陶瓷博物館的對面是一座占地300平方米的工作室，3名紅綠彩工匠正在拉坯、修坯。劉宇告訴記者：“我們在這里搭建了陶瓷研學體驗平臺，同時邀請名師名匠進行技術交流，組織青少年開展研學體驗，提高紅綠彩的社會知名度，使傳統技藝紅綠彩煥發新的光彩。”

“每到寒暑假，都會有家長送孩子來這里托管學習。”劉宇說，下一步，德州紅綠彩陶瓷博物館還將通過線上直播的方式，與德城區多所學校“連線”，為師生們講解和展示紅綠彩的制作過程。“手藝的傳承需要更多人的支持與了解，現在，已經有越來越多的人通過非遺體驗課了解紅綠彩瓷。”劉宇說，只有了解才能在觀賞瓷器的過程中看到其背后的藝術價值，真正發現傳統技藝的美感。