德州晚報全媒體記者張雙雙攝影劉振興

若要鑒賞楊寶波的書法作品，很難找到一個準確的形容詞，但又能讓人覺得，書法本就應該如此。他自幼練習，成年后多經歷世事，對人生，對書法的看法都自成一系，二者又相互融合，方成就了備受人們喜愛的楊寶波書法。

在2005年至2008年間，是楊寶波“瘋魔”研習書法的時期，當時他在寧津縣汽車站附近經營一家古玩店，那應該是全縣城最“鬧騰”的地方。“那段時間我過著‘開門鬧市閉門深山’的生活，有顧客上門，總是報最低價，以便縮短交易過程。實打實的‘不正經做生意’。”他說，也正在因為那段時間的苦練，方體悟到書法的精髓所在，幾乎無法停下手中的毛筆。

2008年，他的作品入國展，也因此成為中書協會員，接下來的一年，竟也獲獎不斷，一時在德州小有名氣。2010年，在揚州舉辦的一次書法交流會上，楊寶波的作品以憨態可掬的自然之態而備受追捧。

楊寶波曾言，自由書寫是可怕的，沒有靈魂的；重復也是可怕的，是僵化的；最可怕的是從一個模式跳到了另外一個模式，模式化書寫、習慣性重復、不加思索地形式呈現。這種書寫是有欠缺的，不符合“隨境賦形”的實際需要，不能傳遞思想靈魂的指意，缺少在固定形態下的靈感發揮，作品呆板生硬，機械簡單。“我覺得藝術都是無意識，且無固定形態的，詩歌多浪漫，而詩人抱著真誠的態度來創作，方能打動讀者。”楊寶波說，書法藝術也是如此，不管是隸書、楷書，還是行書、草書，都沒有固定的形態，“書法不講究形式，而是意境，宣紙上的每個字都有其特有的生命力，整幅作品才能有靈魂。”他說。

要實現作品的整體和諧性，就要打破書寫模式化慣性、速度性書寫慣性，留出思考裁決的時間，謀劃好點劃寫法，經營好架構法度。

他對書法的見解，與其為人很相近、隨性而為，但有自己的原則。長期堅持如此，書法作品的靈魂便也凸顯出來。楊寶波說：“書法是中國傳統文化的精華，具有較強的觀賞性和藝術性。要學會把知識變成本領，把書法變成藝術。”

■楊寶波簡介：

生于1972年，德州市寧津縣人，中國書法家協會會員，寧津縣書法家協會副主席。自學習書法以來，行書由蘇軾寒食帖入手，上追二王，下探謝無量，并旁參民間書法，隸書臨張遷碑、石門頌進而研習散氏盤等碑刻。

2007年入展中國書協主辦的紀念老子誕辰2578周年全國書法展。

入展省書協主辦的“美好的禮贊－慶祝黨的十七大美術、書法、攝影展。

2008年入展中國書協主辦的全國首屆冊頁書法作品展、全國第二屆隸書大展、第六屆中國書壇新人作品展。

2009年入選山東省第五屆書法篆刻作品展。

入展山東省第七屆青年書法篆刻作品展。

入展中國書協主辦的全國第三屆蘭亭獎。